संगीत सिद्धांत (Music theory) संगीत की प्रथाओं और संभावनाओं का अध्ययन है। संगीत का ऑक्सफॉर्ड सहयोगी ( "ऑक्सफोर्ड कम्पेनियन टु म्युजिक") "संगीत सिद्धांत" शब्द के तीन परस्पर संबंधित उपयोगों का वर्णन करता है। पहला "संगीत के मूलभूत अंग या तत्व" है, जो संगीत स्वरांकन (आधार स्वर चिह्र, समय स्वर चिह्न, और छंदगतिक संकेतन) को समझने के लिए आवश्यक हैं; दूसरा प्राचीन काल से लेकर वर्तमान तक संगीत पर विद्वानों के विचार सीखना; तीसरा संगीतशास्त्र का एक उप-विषय है जो "संगीत में प्रक्रियाओं और सामान्य जड़सूत्रों को परिभाषित करना चाहता है"। सिद्धांत के प्रति संगीतशास्त्रीय दृष्टिकोण संगीत विश्लेषण से इस प्रकार भिन्न होता है कि "इसमें यह अपने शुरुआती बिंदु के रूप में व्यैक्तिक कृतियों या प्रदर्शन को नहीं बल्कि मूलभूत सामग्री को आधार लेता है जिससे यह बना है।"[1]

बोएथियस द्वारा रचित De institutione musica पाश्चात्य जगत में संगीत सिद्धांत पर सबसे पहली पुस्तकों में से एक है।

संगीत सिद्धांत अक्सर यह वर्णन करने से संबंधित होता है कि संगीतकार और प्रबंधक संगीत कैसे बनाते हैं, जिसमें समस्वरण व्यवस्था, रचना पद्धति के साथ अन्य विषय भी शामिल है। "संगीत क्या है", इसकी लगातार बढ़ती अवधारणा के कारण, मौन सहित किसी भी ध्वनि घटना पर विचार करना इसकी एक अधिक समावेशी परिभाषा हो सकती है। हालांकि, यह एक पूर्ण दिशानिर्देश नहीं है; उदाहरण के लिए, क्वाड्रिवियम (चतुर्विद्या) लिबरल आर्ट्स विश्वविद्यालय के पाठ्यक्रम में "संगीत" का अध्ययन , जो मध्यकालीन यूरोप में आम था, अनुपातों की एक सार प्रणाली थी जिसका वास्तविक संगीत अभ्यास से एक निश्चित सावधान दूरी पर अध्ययन किया गया था। लेकिन यह मध्ययुगीन विद्या बाद की शताब्दियों में समस्वरण व्यवस्था का आधार बना और आम तौर पर संगीत सिद्धांत के इतिहास पर आधुनिक शिक्षण-विद्वता में शामिल है।

एक व्यावहारिक विधा के रूप में संगीत सिद्धांत उन तरीकों और अवधारणाओं को शामिल करता है जो संगीतकार और अन्य प्रबंधक संगीत बनाने में उपयोग करते हैं। इस अर्थ में संगीत सिद्धांत का विकास, संरक्षण और प्रसारण मौखिक और लिखित संगीत-निर्माण परंपराओं, संगीत वाद्ययंत्रों, और अन्य कलाकृतियाँ में पाया जा सकता है, उदाहरण के लिए, दुनिया भर के प्रागैतिहासिक स्थलों के प्राचीन उपकरण उनके द्वारा उत्पादित संगीत के बारे में विवरण प्रकट करते हैं और संभवतः उनके निर्माताओं द्वारा उपयोग किए जाने वाले संगीत सिद्धांत के बारे में कुछ बताते हैं। दुनिया भर की प्राचीन और जीवित संस्कृतियों में, संगीत सिद्धांत की गहरी और लंबी जड़ें वाद्ययंत्रों, मौखिक परंपराओं और वर्तमान संगीत-निर्माण में दिखाई देती हैं। कई संस्कृतियों ने संगीत सिद्धांत को अधिक औपचारिक तरीकों से भी माना है उदाहरण हेतु लिखित ग्रंथ और संगीत संकेतन का उपयोग करके। व्यावहारिक और विद्वतापूर्ण परंपराएं अधिव्याप्त होती हैं, क्योंकि संगीत के बारे में कई व्यावहारिक ग्रंथ स्वयं को अन्य ग्रंथों की परंपरा के भीतर रखते हैं, जिन्हें नियमित रूप से उसी तरह उद्धृत किया जाता है जैसे वर्तमान अकादमिक विद्वानों के लेखन में पहले के शोधपत्रों का हवाला दिया जाता है।

आधुनिक शिक्षा में, संगीत सिद्धांत, संगीतशास्त्र और संगीत संस्कृतियों और इतिहास के व्यापक अध्ययन का एक उपक्षेत्र है। जैसे, यह अक्सर सार संगीत पहलुओं जैसे समस्वरण और समस्वरण व्यवस्था, मेल (स्केल), संवादिता और स्वर-बैषम्य तथा छंदगतिक संबंधों से संपृक्त होता है। इसके अलावा, संगीत की व्यावहारिक पहलुओं से संबंधित सिद्धांतों का एक समूह भी है, जैसे संगीत, वाद्यवृंदन, अलंकरण, आशुरचना और इलेक्ट्रॉनिक ध्वनि उत्पादन का निर्माण या प्रदर्शन। एक व्यक्ति जो संगीत सिद्धांत पर शोध करता है या सिखाता है वह संगीत सिद्धांतकार है। विश्वविद्यालय अध्ययन में, आमतौर पर एमए या पीएचडी स्तर की उपाधि, यूएस या कनाडाई विश्वविद्यालय में कार्यकाल-ट्रैक संगीत सिद्धांतकार के रूप में पढ़ाने के लिए आवश्यक है। विश्लेषण के तरीकों में गणित, ग्राफिक विश्लेषण और विशेष रूप से पश्चिमी संगीत संकेतन द्वारा सक्षम विश्लेषण शामिल हैं। तुलनात्मक, वर्णनात्मक, सांख्यिकीय और अन्य विधियों का भी उपयोग किया जाता है। संगीत सिद्धांत पाठ्यपुस्तकों में, विशेष रूप से संयुक्त राज्य अमेरिका में, अन्य विषयों के अलावा , अक्सर संगीत ध्वनिकी के तत्व, संगीत स्वरांकन के विचार , और समस्वरण प्रबंधन (सहस्वरता और सहचलन) की तकनिक शामिल होती हैं।

प्रागितिहास

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संरक्षित प्रागैतिहासिक उपकरणों, कलाओं, और कलाकृतियों में प्रदर्शन के बाद के चित्रण प्रागैतिहासिक संस्कृतियों में तारता की संरचना के लिए सुराग दे सकते हैं। उदाहरण के लिए देखें पुरापाषाणकालीन बांसुरी , गुदी और अनासाज़ि बांसुरी ।

प्राचीन काल

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मेसोपोटामिया

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कई जीवित सुमेरियन और अक्कादियन मिट्टी की गोलियों में एक सैद्धांतिक स्वभाव की संगीत संबंधी जानकारी शामिल है, मुख्य रूप से अंतराल और समस्वरण की सूची। विद्वान सैम मिरेलमैन की रिपोर्ट है कि इन ग्रंथों में से सबसे पहले की तारीख १५०० ईसा पूर्व से पहले की है, जो कि तुलनात्मक संगीत विचार की किसी भी अन्य संस्कृति के जीवित साक्ष्य से एक सहस्राब्दी पहले है। इसके अलावा, "सभी मेसोपोटामिया के ग्रंथ (संगीत संबंधी) संगीत के लिए एक शब्दावली के उपयोग में समान्य हैं, जो ग्रंथों की अनुमानित डेटिंग के अनुसार, १,००० से अधिक वर्षों के लिए उपयोग में थे।"

प्राचीन भारत

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सामवेद और यजुर्वेद (१२०० - १००० ईसा पूर्व) भारतीय संगीत के शुरुआती साक्ष्यों में से हैं, लेकिन उनमें यथायोग्य कोई सिद्धांत नहीं है। २०० ईसा पूर्व से २०० ईस्वी के बीच लिखा गया नाट्यशास्त्र , अंतराल (श्रुति), मेल (ग्रामस्), संवादिता और विस्वरता, धुन संरचना के वर्ग (मूर्छनास्), धुन प्रकार (जातिस्), उपकरणों, आदि पर चर्चा करता है।[2]

प्राचीन चीन

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अधिकांश चीनी संगीत इतिहास और सिद्धांत अस्पष्ट हैं।[3]

चीनी सिद्धांत संख्या से शुरू होता है, मुख्य संगीत संख्या बारह, पांच और आठ होती है। बारह उन तारत्वों की संख्या को संदर्भित करता है जिन पर स्केल का निर्माण किया जा सकता है। लगभग 239 ईसा पूर्व के "लुशी चुन्किउ" लिंग लुन की कथा की स्मृति है। पीले सम्राट के आदेश पर, लिंग लुन ने बारह बांस की लंबाई को मोटी और समान गांठों के साथ एकत्र किया। इनमें से एक को पाइप की तरह फूंकते हुए, उन्होंने इसकी ध्वनि को सुखद पाया और इसका नाम "हुआंगझोंग" , "पीलि घण्टि" रखा। फिर उन्होंने फीनिक्स को गाते हुए सुना। नर और मादा फीनिक्स प्रत्येक ने छह स्वर गाए। "लिंग लून" ने फ़ीनिक्स की पिचों से मिलान करने के लिए अपने बांस के पाइपों को काटा, दो समुच्च्यों में बारह पिच पाइपों का उत्पादन किया: नर फ़ीनिक्स से छह और मादा से छह: इन्हें "लुलु" या बाद में "शिरलू" कहा जाता था।

तकनीकी और संरचनात्मक पहलुओं के अलावा, प्राचीन चीनी संगीत सिद्धांत भी संगीत के स्वभाव और कार्यिकी जैसे विषयों पर चर्चा करता है। यूजी ("संगीत का रिकॉर्ड", पहली और दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व), उदाहरण के लिए, अपने सामाजिक संदर्भ में संगीत को समझने के कन्फ्यूशियस नैतिक सिद्धांतों को प्रकट करता है । कन्फ्यूशियसवादी विद्वान-अधिकारियों [...] द्वारा अध्ययन और कार्यान्वित, इन सिद्धांतों ने एक संगीतमय कन्फ्यूशीवाद बनाने में मदद की, जो प्रतिद्वंद्वी दृष्टिकोणों को मिटा नहीं पाया। इनमें मोज़ी ( 468 - 376 ईसा पूर्व) का दावा शामिल है कि संगीत ने मानव और भौतिक संसाधनों को बर्बाद कर दिया, और लाओज़ी का दावा है कि सबसे महान संगीत में कोई आवाज़ नहीं थी। [...] यहां तक ​​कि कन्फ्यूशियस विद्वान-अधिकारियों के साथ निकटता से जुड़ी एक शैली, चिन जिथर का संगीत भी, दाओवादी संदर्भों के साथ कई कृतियां शामिल करता है, जैसे कितियानफ़ेंग हुआनपेई ("स्वर्गीय हवा और जेड पेंडेंट की आवाज़")।

संगीत के मूलभूत तत्व

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pitch

ध्वनिगुणता

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Timbre काकु, ताम्बर, ध्वनिरूप, रणन

सहस्वरता

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harmony

स्वरांकन

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notation

ठाठ और मेल

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Scales और modes

संवादिता और विस्वरता

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consonance (संवादिता, अनुरूपता, सहमधुरता) और dissonance (विस्वरता,स्वर-बैषम्य, कर्णकटुता)

Rhythm, ताल

स्वर संघात

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Chord

Melody

स्पष्टोच्चारण

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Articulation

अभिव्यंजना

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Expression

Dynamics

संव्यूति

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Texture

एक अकादमिक विधा के रूप में

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इन्हें भी देखें

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  1. Fallows, David (2011). ऑक्सफॉर्ड कंपैनियन टू म्यूजिक. UK. आई॰ऍस॰बी॰ऍन॰ 978-0199579037.
  2. मुनि, भरत. नाट्यशास्त्र. PSJ publication. आई॰ऍस॰बी॰ऍन॰ 978-9381608234.
  3. लैम, जोसेफ. "China, §II, History and Theory". आक्सफोर्ड म्यूजिक ऑनलाइन.