सरस्वती देवी की चित्रकला

कर्नाटक के सांस्क्रुतिक नगरी मैसूर माना जाता है। मैसूर चित्रकला शास्रीय दक्षिण भारतीय चित्रकला के एक महत्वपूर्ण रूप है जो मैसूर शहर के आसपास राजाओं के प्रोत्साह से विकसित हुआ। कर्नाटक में चित्रकारी का एक लंबा और शानदार इतिहास रहा है, जो अजंता के समय को दोहराता है (२ शतक बि.सी. से ७ शतक ए.डी.)। मैसूर चित्रकला विजयनगर साम्राज्य के राजाओं के शासनकाल के दौरान विकसित हुआ।विजयनगर और उनके परवर्ती के शासकों साहित्य, कला, वास्तुकला, धार्मिक और दार्शनिक विचार विमर्श के लिए प्रोत्साहित किया।तालिकोट का युद्ध के बाद विजयनगर साम्राज्य के पतन के साथ कलाकारों ने तब तक के तहत शाही संरक्षण मैसूर, तंजौर, सुरपुर, आदि जैसे विभिन्न अन्य स्थानों के लिए चले गए थे।स्थानीय कलात्मक परंपराओं और रीति-रिवाजों को अवशोषित, तत्कालीन विजयनगर चित्रकारी धीरे-धीरे दक्षिण भारत में चित्रकला की कई शैलियों,जैसे मैसूर और तंजौर चित्रकला बनके विकसित हुआ। मैसूर चित्रों उनकी शान, मौन रंग, और विस्तार पर ध्यान देने के लिए जाना जाता है। इन चित्रों में से अधिकांश के लिए विषयों हिंदू पौराणिक कथाओं से हिंदू देवी-देवताओं ओर दृश्य हैं।

इतिहास संपादित करें

 
चित्रित छत, विरूपाक्शा देवालय, हंपी, १५ वी सदि


१५६५ में विजयनगर साम्राज्य के पतन से चित्रकारों जो साम्राज्य के संरक्षण पर निर्भर हो गये थे और उनके परिवारों के लिए संकट शुरू हो गया था। हालांकि राजा वडियर (१५७८-१६१७) श्रीरंगपट्टनम में विजयनगर के चित्रकारों के कई परिवारों के चित्रों को पुनर्वास करने के लिए एक महत्वपूर्ण सेवा प्रदान की है। राजा वाडियार के उत्तराधिकारियों मंदिर और महलों मे पौराणिक कथाओं के द्रुश्यों का चित्र बनवाया। हालांकि इन चित्रों में से टिप्पु और ब्रिटिष के युध्दों के कारण बचा नही रहा। हालांकि टिप्पू के राज्यकाल मे भी चित्राकारों का विकास हुआ था। तुमकुर और सिरा के बीच राजमार्ग पर सीबि में नरसिंह स्वामी मंदिर, नल्लप्पा जो दोनों हैदर अली और टीपू सुल्तान की सेवा में था, उनके द्वारा बनाया गया था। भित्ति चित्र गंजम में टीपू सुल्तान की दारिया दौलत बाग पैलेस में पोलिलूर लडाई और अन्य चित्रित काम ब्यौरा, श्रीरंगपट्टनम की चित्रों मैसूर चित्रकला के प्रमुख उदाहरण हैं। १७९९ ईस्वी में टीपू सुल्तान की मृत्यु के बाद राज्य को मैसूर के वोडेयारों को वापस बहाल किया गया (१७९९-१८६८ ईस्वी)। मुम्मडि क्रुश्णराज वडेयर ३ राजा बना जो तंजावुर के सरफोजी २ के समकालीन एक नए युग में मैसूर की प्राचीन परंपरा को पुनर्जीवित करने और संगीत, मूर्तिकला, चित्रकला, नृत्य और साहित्य को संरक्षण देने का शुरुआत किया।मैसूर के पारंपरिक चित्रों, जो आज तक बच गया है वे अधिकांश, इस शासनकाल के हैं।इसके अलावा, कृष्णराज वोडेयार ने मैसूर के कलाकारों के लिए अपनी प्रसिद्ध रचना स्रितत्वनिदी के माध्यम से नयी प्रोत्साह दिया।जगन मोहन पैलेस, मैसूर (कर्नाटक) की दीवारों पर, आकर्षक चित्रों जो कृष्णराज वोडेयार के तहत फला देखा जा सकता है;मैसूर शासकों के चित्र, उनके परिवार के सदस्यों और भारतीय इतिहास में महत्वपूर्ण व्यक्तियों से लेकर कलाकारों के चित्र जो क्रुश्णराज वोडेयार खुद बनाने लिये आदेश दिये और हिंदू देवताओं का मंदिर चित्रण भित्ति चित्र और पौराणिक और पौराणिक दृश्यों का चित्र भी देख सकते है।

साहित्यिक और शिलालेख संपादित करें

स्रितत्वनिदी एक हस्तलिपी है जिसमे मैसूर चित्रकला के अती सूक्श्म चित्रों का स्ंग्रह है जिसमे १५०० पुश्ट है जो मुम्मडि क्रुश्णराजा वोडेयार के काल मे बनाया गया था।इस सचित्र पुस्तक देवी-देवताओं और पौराणिक आंकड़े के चित्र का एक संग्रह है जो रचना नियुक्ति, रंग, व्यक्तिगत गुण और भाव के विषयों की एक अविश्वसनीय श्रेणी पर चित्रकारों के लिए निर्देश के साथ आता है।रागों, मौसम, पर्यावरण घटनाओं, पशुओं, और संयंत्र दुनिया भी प्रभावी ढंग से सह विषयों या संदर्भों के रूप में इन चित्रों में चित्रित किया गया हैं।

विश्नुधरमोत्तर जैसे पुराण के रूप में अन्य संस्कृत साहित्यिक स्रोतों, अभिलासितर्थचिंतामनि और शिवतत्वरत्नकरा भी चित्रकला के सिद्धांतों पर प्रकाश डालते है।

सामग्री संपादित करें

मैसूर के प्राचीन चित्रकार अपनी सामग्री खुद तैयार करते थे। रंग,प्राकृतिक स्रोतों से तैयार करते थे। पत्ते, पत्थर और फूल या सब्जी, खनिज या यहां तक ​​कि जैविक मूल का इस्तमाल करते थे। नाजुक काम के लिए कुंच, गिलहरी के बाल से किए गए थे। अती सूक्ष्म रेखाओं को बनाने के लिये घास से कुंच बनाते थे।पृथ्वी और सब्जी से बनाया गया रंग की गुणवत्ता इस्तेमाल करने के कारण, मूल मैसूर चित्रों आज भी उनकी ताजगी और चमक बरकरार रखती है।

तकनीक और विशेषता संपादित करें

 
क्रुष्ण और उनकी पत्नियों की चित्रकला

मैसूर चित्रकला उनकी सूक्ष्म रेखाए,आंकड़ों का सुंदर चित्रण और चमकीले रंग और चमकदार सोने की पत्ती के विचारशील उपयोग को अपना पहचान बना रखा है।मात्र सजावट से ज्यादा, चित्र, भक्ति और दर्शकों में विनम्रता की भावनाओं को प्रेरित करने के लिए तैयार किया गया है।चित्रकार की विभिन्न भावनाओं को अभिव्यक्ति देने में व्यक्तिगत कौशल सर्वोपरि महत्व का है इस शैली कि चित्रकला मे। मैसूर चित्रकला मे पहला काम आधार बनाने का था;कागज, लकड़ी, कपड़ा या दीवार को विभिन्न तरह से इस्तेमाल किया गया था। कागज के फलक,कागज के गूदा या बेकार के कागज से बनाया जाता था जो धूप में सुखाया और फिर एक चमकदार बिल्लौर कंकड़ के साथ रगडा जाता था।

सन्दर्भ संपादित करें